本网讯 10月12日至15日，“合鸣之境”——2026第二届中央音乐学院协作钢琴艺术节暨全国十一所音乐学院协作钢琴演奏与教学研讨会在北京举行。本届艺术节汇聚全国专业音乐院校协作钢琴学科带头人与骨干教师，通过学科研讨、名师讲堂、专家课及音乐会等形式，共同探寻协作钢琴的艺术发展与教学改革路径。荆州学院艺术与传媒学院专任教师裴思伟受邀参会，全程参与研讨学习。

研讨会开幕环节，王健教授围绕协作钢琴“红花与绿叶”的角色定位展开思辨，提出协作钢琴不是伴奏，而是平等共生、双向成就的艺术伙伴，协作者拥有独立的艺术主体价值。全国十一所音乐学院依次进行人才培养成果汇报，集中展示本硕培养体系、课程重构、导师制度、教材建设、舞台实践与歌剧项目教学等方面的实践经验。裴思伟重点学习了“大预判、小预判”协作钢琴创新理论、隐形主导与乐句时间“借还”等实操教学要点，以及星海音乐学院AI赋能协作钢琴教学改革的“两变一不变”理念。与会专家同时梳理了专业教材不足、跨院系学分壁垒、艺术指导教师评价机制有待完善等行业共性痛点。

一次访学，丈量的是学院师资建设与教学改革的刻度。本科教学工作合格评估明确将“教师培养培训”与“教育教学水平”作为师资队伍建设的核心观测点。艺术与传媒学院始终将教师外出访学研修作为更新教学理念、反哺课堂教学的重要抓手。裴思伟此次走进全国协作钢琴领域的高规格学术现场，带回的不只是前沿理论，更是一套可转化、可落地的课程重构思路——协作钢琴所强调的“倾听、预判、配合、成就”，恰恰是应用型音乐人才从“独奏思维”走向“协作素养”的关键能力。学院将推动这些理念进入钢琴教学与艺术指导课程，优化课程内容，强化学生的合奏思维、听觉能力与舞台协作素养，让访学成果真正落在课堂上、落在学生身上。

从更长远的办学定位看，协作钢琴的“合鸣”逻辑，与学院服务荆州文旅的“合奏”逻辑一脉相承。荆州学院近年来持续推动“荆楚非遗项目工作室”等平台建设，明确将高校定位为服务地方的“桥头堡”，促进高校智力资源与地方文化需求对接。音乐学专业培养的学生，未来要走上舞台、走进课堂、走进荆州的文化场景，仅靠独奏技能远远不够；能在合唱、器乐合奏、舞台演出、地方文艺活动中“托得住、配得稳、成得全”的协作能力，才是应用型音乐人才服务地方文化建设的真实本领。以协作钢琴为切口，把“协作思维”贯穿音乐学专业人才培养，正是学院以学科建设服务地方文旅的务实一步。

当前，学院正以本科教学工作合格评估为契机，持续推动师资队伍能力提升与课堂教学改革。下一步，艺术与传媒学院将继续支持教师参与高水平学术交流，把前沿学术成果转化为课堂教学资源，以师资建设带动专业建设，以协作素养赋能应用型音乐人才培养，为荆州文化事业与文旅融合发展持续输送“能独奏、善协作、留得住”的高素质艺术人才。